Love

Espace Moderneというデザイン手法を採用し、陰影を活用したシンプルな一点透視スケッチ技法により、空間の奥行き、方向性、動きを的確に捉えることを目指す。このプロジェクトでは、現代アートと建築理論にインスパイアされ、架空の敷地に30m×30mの正方形の美術館を設計した。自然光を巧みに取り入れることで、訪れる人々に感情的な深みを与える空間体験を提供する。

​

パンデミック後の世界において、この美術館は愛する人々との再会を象徴するメタファーとして機能する。再会の喜びや期待感、そして感情の共鳴を空間要素で表現することで、人々のつながりを象徴するロマンチックな場を創出することを目指している。

​

この美術館を訪れる体験は、まるで恋に落ちる瞬間のようであり、時に激しく、時に穏やかである。空間内での光、影、そして動きのダイナミックな相互作用は、多様な視点や感情に応じて変化し、来館者同士がつながり合い、建築を共に体験する機会を提供する。

​

慎重に設計された通路や階段を通じて、来館者は美術館の奥深くへと進み、光と影の相互作用によって生まれる建築的な感情を体感する。この美術館は単なるアート鑑賞の場に留まらず、感情的なつながりや物語性を提供する媒介としての役割を担う。

​

さらに、Radiance Codeツールを用いてファサード素材をパラメータ化し、建物の3D形状を解析することで、設計の実用性と機能性を確保した。この解析により、空間性能を向上させるための潜在的な改良点を把握し、訪れる人々の感情をより一層喚起する能力を強化した。